Formazione ed evoluzione di un concetto. Il sublime in Schelling

Abstract

[Resumen] El presente trabajo reconsidera el significado y la función del concepto de sublime en la filosofía del arte de Schelling, que, como ocurre en general en los teóricos de la estética idealista y romántica, pone al menos prima facie en segundo plano la cuestión de lo sublime para concentrarse exclusivamente en la idea de lo bello. La reflexión schellinguiana sobre lo sublime parte de la revisión operada por Schiller del sublime kantiano, que de ser una noción originariamente ligada a la experiencia estética de la naturaleza deviene la categoría central de la teoría de la tragedia. En la metafísica del arte de Schelling la idea de belleza, definida previamente según el esquema clasicista como quietud y conciliación de los opuestos, experimenta a través de la integración en ella del concepto de sublime una trasformación radical, asumiendo rasgos característicos del último: la relación dinámica y la contradicción entre los opuestos, de los cuales la tragedia constituye la figura ejemplar. Puesto que, para Schelling, la tragedia es la forma suprema de arte, la idea misma de lo bello como expresión sensible de la verdad se redefine a través de la estrecha proximidad a lo sublime.

[Sommaire] Cette contribution se propose de réexaminer le rôle et la fonction du concept du sublime dans la philosophie de l’art de Schelling, chez lequel, comme chez les autres théoriciens romantiques et idéalistes de l’esthétique, il est surtout question, apparemment, de l’idée du beau, tandis que le sublime semble occuper une position subordonnée. La théorie de Schelling se rattache à la réélaboration schillérienne du sublime naturel de Kant, qui devient dans la perspective de Schiller la catégorie centrale de la théorie de la tragédie. Or, dans la métaphysique de l’art de Schelling l’idée de la beauté, qui se définit selon le schéma classiciste comme conciliation des opposés, subit en intégrant le concept du sublime une transformation radicale. La beauté prend sur soi les traits caractéristiques de la sublimité, à savoir la relation dynamique et la contradiction entre les opposés, dont la tragédie est figure exemplaire. Comme la tragédie est, selon Schelling, la forme d’art la plus haute, l’idée même du beau en tant qu’expression sensible de la vérité se redéfinit à travers sa proximité étroite avec le sublime.

[Abstract] This paper reconsiders the role played by the notion ‘sublime’ in Schelling’s philosophy of art, a notion whose relevance, with regard to Schelling as well as to all philosophers of Romanticism, is at first glance not apparent. Schelling’s reflexion on sublimity elaborates on the revision of the Kantian conception by Schiller, who transformed the notion, originally pertaining to the domain of the aesthetic experience of nature, into the basic structure of the theory of tragedy. Within Schelling’s metaphysics of art, the idea of artistic beauty, previously defined in terms of harmony and appeasement, is radically reshaped, taking on the distinctive features of sublimity, viz. dynamics and conflict. Since tragedy, for Schelling, is the highest form of work of art, his idea of beauty as expression of truth eventually merges with the notion “sublimity”.