Cubismo y diseño de moda : desde Picasso a la moda actual

Abstract

[Resumen] Este trabajo titulado Cubismo y diseño de moda: desde Picasso a la moda actual analiza las relaciones existentes entre la moda y el arte pictórico vanguardista. En concreto, indaga en los planteamientos del Cubismo para después adentrarse en este movimiento desde la perspectiva de uno de los artistas más representativos del siglo XX, el español Pablo Picasso. El objetivo de este trabajo es analizar en profundidad, tanto de manera escrita como gráfica, el movimiento cubista y su forma de abordar la representación de la vestimenta a través de obras y autores concretos, con la finalidad de poder encontrar puntos en común con el diseño de moda cubista, tanto durante los años de desarrollo de este movimiento vanguardista en la primera mitad del siglo XX, como en la actualidad. A continuación, seleccionamos a uno de estos autores concretos, Pablo Picasso, y hacemos una revisión de su carrera pictórica, con el foco de atención en sus representaciones cubistas de la indumentaria y su evolución a través de los años, estudiando destacadas obras del artista. Para esta elaboración, se han realizado búsquedas de información por medio de diversas fuentes bibliográficas que incluyen libros de historia de arte, tanto físicos como online, así como otros recursos en línea como son artículos periodísticos, tesis y trabajos de investigación relacionados con la materia que nos ha permitido desarrollar a fondo la cuestión abordada. De este modo y finalmente, la autora analiza a través de piezas seleccionadas, cuatro colecciones de diseñadores actuales inspiradas directamente en lienzos enmarcados en el Cubismo picassiano. Yves Saint Laurent otoño/invierno 1988, Oscar de la Renta colección Resort 2012, Moschino primavera/verano 2020 y Juana Martin otoño/invierno 2023 son las elegidas para el análisis, permitiendo explorar en cuestión de forma, color, textura y/o simbología, las relaciones directas entre la pintura de Pablo Picasso y el diseño de moda como herramientas de expresión artística. De esta manera, se comprueba la relevancia que sigue teniendo hoy en día Picasso y el movimiento cubista, entendiendo cómo ha inspirado de diferentes formas a los diseñadores contemporáneos en sus creaciones de moda.[Resumo] Este traballo titulado Cubismo e deseño de moda: dende Picasso á moda actual analiza as relacións existentes entre a moda e o arte pictórico vangardista. En concreto, indaga nas propostas do Cubismo para despois adentrarse neste movemento dende a perspectiva dun dos artistas máis representativos do século XX, o español Pablo Picasso. O obxectivo deste traballo é analizar en profundidade, tanto de maneira escrita como gráfica, o movemento cubista e súa forma de abordar a representación da vestimenta a través de obras e autores concretos, coa finalidade de poder atopar puntos en común co deseño de moda cubista, tanto durante os anos de desenvolvemento deste movemento vangardista na primeira metade do século XX, como na actualidade. A continuación, seleccionamos a un destes autores concretos, Pablo Picasso, e facemos unha revisión da súa carreira pictórica, co foco de atención nas súas representacións cubistas da indumentaria e a súa evolución a través dos anos, estudando destacadas obras do artista. Para esta elaboración, realizáronse procuras de información por medio de diversas fontes bibliográficas que inclúen libros de historia do arte, tanto físicos como en liña, así como outros recursos en liña como son artigos xornalísticos, teses e traballos de investigación relacionados coa materia que permitíronnos desenvolver a fondo a cuestión abordada. Deste modo e finalmente, a autora analiza a través de pezas seleccionadas, catro coleccións de deseñadores actuais inspiradas directamente en lenzos enmarcados no Cubismo picassiano. Yves Saint Laurent outono/inverno 1988, Oscar de la Renta colección Resort 2012, Moschino primaveira/verán 2020 e Juana Martin outono/inverno 2023 son as escollidas para o análise, permitindo explorar en cuestión de forma, cor, textura e/ou simboloxía, as relacións directas entre a pintura de Pablo Picasso e o deseño de moda como ferramenta de expresión artística. Desta maneira, compróbase a relevancia que sigue tendo hoxe en día Picasso e o movemento cubista, entendendo como inspirou de diferentes formas ós deseñadores contemporáneos nas súas creacións de moda.[Abstract] This work entitled Cubism and Fashion Design: from Picasso to current fashion analyzes the relationships between fashion and avant-garde pictorial art. In particular, it investigates the approaches of Cubism to then dive into this movement from the perspective of one of the most representative artists of the 20th century, the Spanish Pablo Picasso. The objective of this work is to analyze in depth, both in writing and graphically, the cubist movement and its way of approaching the representation of clothing through specific works and authors, in order to find points in common with the cubist fashion design, both during the years of development of this avant-garde movement in the first half of the 20th century, and today. Next, we select one of these specific authors, Pablo Picasso, and review his pictorial career, focusing on his cubist representations of clothing and his evolution over the years, studying outstanding works of the artist. For this work, information searches have been carried out through various bibliographic sources that include art history books, both physical and online, as well as other online resources such as journalistic articles, theses and research works related to the subject that it has allowed us to thoroughly develop the issue. In this way and finally, the author analyzes, through selected pieces, four collections of contemporary designers directly inspired by canvases framed in Picasso Cubism. Yves Saint Laurent fall/winter 1988, Oscar de la Renta Resort 2012 collection, Moschino spring/summer 2020 and Juana Martin fall/winter 2023 are those chosen for the analysis, allowing us to explore the question of shape, color, texture and/or symbology, the direct relationships between Pablo Picasso's painting and fashion design as tools of artistic expression. In this way, the relevance that Picasso and the Cubist movement continue to have today is proven, understanding how he has inspired contemporary designers in their fashion creations in different ways.