Cine y Moda. Vestuario en Mundos Distópicos: DUNE como caso de estudio

Abstract

[Resumen] Este Trabajo Fin de Grado titulado Cine y Moda. Vestuario en Mundos Distópicos: DUNE como caso de estudio, examina la relación entre el vestuario y la narrativa cinematográfica, con un enfoque específico en el género de ciencia ficción y las distopías. Seleccionamos la saga Dune como caso de estudio con el objetivo principal de entender si el vestuario juega un papel como lenguaje no verbal a la hora de crear este mundo distópico y sus personajes y cuál es. Para ello, primeramente, hacemos una revisión de los fundamentos teóricos sobre el nexo entre cine y moda, su contexto y las diferentes funciones del vestuario, para luego adentrarnos en el cine de mundos distópicos, reconociendo las características que distinguen a este género. Con ello conseguimos comprender los principios de cómo funciona la simbiosis entre cine y moda. La siguiente parte del trabajo es el estudio del vestuario en el caso de Dune, tanto de su novela literaria como de sus adaptaciones a la gran pantalla: Dune de David Lynch (1984), y Dune y Dune: Part Two de Denis Villeneuve (2021 y 2024). En concreto, nos centramos en una selección del vestuario femenino. El estudio se estructura en tres fases. En la primera, se lleva a cabo una aproximación a cómo el autor del libro, Frank Herbert, se imaginaba y describía el vestuario de sus personajes. De la lectura de esta obra extraemos todas y cada una de las descripciones del vestuario de los diversos personajes, para después poder filtrar los femeninos y estudiar su vestuario. En la segunda fase, visionamos las películas posteriores a la publicación de la novela y nos paramos en extraer la información de los vestidos de cuatro personajes femeninos destacados (Jessica, Chani, Reverenda Madre Gaius Helen Mohiam e Irulan), identificando las influencias en que los distintos diseñadores de vestuario se inspiraron. En la tercera y última fase de la segunda parte del trabajo comparamos ambas versiones en diversos aspectos principales de cada diseño (silueta-línea, detalle-textura y color) y reflexionamos sobre qué visión es más adecuada para la narrativa teniendo en cuenta el punto de vista de Herbert. Como resultado de este análisis podemos llegar a comprender el vínculo entre cine y moda y cómo este puede ser llevado a cabo de diferentes maneras. También, identificamos el impacto del vestuario en la narrativa y cómo afecta a la percepción de los personajes femeninos en las distopías. En la tercera y última parte del trabajo, gracias a todo lo aprendido en las fases anteriores, se incluye una propuesta original para el vestuario de las mujeres protagonistas del mundo de Dune basada en el análisis realizado de la obra literaria y aportando una visión más contemporánea.[Resumo] Este Traballo Fin de Grao titulado Cine e Moda. Vestiario nos Mundos Distópicos: DUNE como estudo de caso examina a relación entre o vestiario e a narrativa cinematográfica, con especial atención ao xénero da ciencia ficción e as distopías. Seleccionamos a saga Dune como un caso práctico co obxectivo principal de comprender se o traxe xoga un papel como linguaxe non verbal á hora de crear este mundo distópico e os seus personaxes e cal é. Para iso, en primeiro lugar, repasamos os fundamentos teóricos sobre o vínculo entre o cine e a moda, o seu contexto e as distintas funcións do vestiario, para despois afondar no cine de mundos distópicos, recoñecendo as características que distinguen este xénero. Con isto conseguimos comprender os principios de como funciona a simbiose entre cine e moda. A seguinte parte do traballo é o estudo do vestuario no caso de Dune, tanto da súa novela literaria como das súas adaptacións á gran pantalla: Dune de David Lynch (1984), e Dune e Dune: Part Two de Denis Villeneuve (2021 e 2024). En concreto, centrámonos nunha selección de roupa feminina. O estudo estrutúrase en tres fases. Na primeira realízase unha aproximación a como o autor do libro, Frank Herbert, imaxinaba e describía o vestiario dos seus personaxes. Da lectura deste traballo extraemos todas e cada unha das descricións dos traxes dos distintos personaxes, para posteriormente poder filtrar os femininos e estudar os seus traxes. Na segunda fase, vimos as películas despois da publicación da novela e detímonos a extraer información dos vestidos de catro personaxes femininos destacados (Jessica, Chani, Reverenda Nai Gaius Helen Mohiam e Irulan), identificando as influencias sobre as que os diferentes deseñadores de vestiario inspiráronse. Na terceira e derradeira fase da segunda parte do traballo comparamos ambas versións en varios aspectos principais de cada deseño (silueta-liña, detalle-textura e cor) e reflexionamos sobre cal é a visión máis axeitada para a narración tendo en conta. o punto de vista de Herbert. Como resultado desta análise podemos comprender o vínculo entre o cine e a moda e como esta se pode levar a cabo de diferentes xeitos. Así mesmo, identificamos o impacto do vestiario na narración e como afecta á percepción dos personaxes femininos nas distopías. Na terceira e última parte do traballo, grazas a todo o aprendido nas fases anteriores, inclúese unha proposta orixinal para o traxe das protagonistas femininas do mundo de Dune a partir da análise realizada da obra literaria e achegando un máis visión contemporánea.[Abstract] This Final Degree Project titled Cinema and Fashion. Costumes in Dystopian Worlds: DUNE as a case study examines the relationship between costumes and cinematic narrative, with a specific focus on the science fiction genre and dystopias. We selected the Dune saga as a case study with the main objective of understanding if costumes play a role as a non-verbal language when creating this dystopian world and its characters and which one it is. To do this, first, we review the theoretical foundations on the link between cinema and fashion, its context and the different functions of costumes, and then we delve into the cinema of dystopian worlds, recognizing the characteristics that distinguish this genre. With this we manage to understand the principles of how the symbiosis between cinema and fashion works. The next part of the work is the study of the costumes in the case of Dune, both from its literary novel and its adaptations to the big screen: Dune by David Lynch (1984), and Dune and Dune: Part Two by Denis Villeneuve (2021 and 2024). Specifically, we focus on a selection of women's clothing. The study is structured in three phases. In the first, an approach is carried out to how the author of the book, Frank Herbert, imagined and described the wardrobe of his characters. From reading this work we extract each and every one of the descriptions of the costumes of the various characters, to later be able to filter the female ones and study their costumes. In the second phase, we watched the films after the publication of the novel and we stopped to extract information from the dresses of four prominent female characters (Jessica, Chani, Reverend Mother Gaius Helen Mohiam and Irulan), identifying the influences on which the different costume designers were inspired. In the third and final phase of the second part of the work we compare both versions in various main aspects of each design (silhouette-line, detail-texture and color) and we reflect on which vision is more appropriate for the narrative taking into account the point of Herbert's view. As a result of this analysis, we can understand the link between cinema and fashion and how this can be carried out in different ways. Also, we identify the impact of costumes on the narrative and how it affects the perception of female characters in dystopias. In the third and final part of the work, thanks to everything learned in the previous phases, an original proposal is included for the costumes of the female protagonists of the world of Dune based on the analysis carried out of the literary work and providing a more contemporary vision.